Wabi-cha (trà đạo Nhật Bản) : Wabi-cha (わび茶) là một phong cách từ trà đạo nhật bản đặc biệt gắn liền với Sen no Rikyū và Takeno Jōō trước anh ta. Phong cách này được đặc trưng bởi sự đơn giản. Tên của nó được sử dụng trong thời kỳ Edo, và trước đây được gọi là wabi-suki (侘数寄), suki đề cập đến khái niệm "khuynh hướng nghệ thuật" và wabi có nghĩa đen là "buồn".
Lịch sử: Trong những năm cuối của thời Muromachi, Lễ trà lan rộng trong xã hội Nhật Bản, với sở thích sử dụng các phụ kiện rất đắt tiền có nguồn gốc từ Trung Quốc (được gọi là karamono). Wabi-cha được sinh ra từ một phong trào đánh giá cao les hàng hóa địa phương et les phong cách thêm độc thân.
Nói chung, ba người được cho là đã phát triển tính thẩm mỹ của wabi-cha: đầu tiên là Murata Jukō, sau đó là Takeno Jōō, và cuối cùng là Sen no Rikyū.
Rikyū trích dẫn hai bài thơ trong tuyển tập Shin Kokin Waka Shū (thế kỷ 1162), như những ví dụ về thẩm mỹ wabi của ông. Bài đầu tiên, được yêu thích nhất của Takeno Jōō, được viết bởi Fujiwara no Teika (1241-XNUMX):
Nhìn ra xa,
không có hoa
Cũng không phải lá đỏ tươi:
Một túp lều lau sậy
Trong hoàng hôn mùa thu.
Tác phẩm khác, trong đó Rikyū tìm thấy sự hấp dẫn đặc biệt, là của Fujiwara Ietaka (1158-1237):
Cho họ thấy những người mong đợi
chỉ có hoa
Những ngôi làng miền núi:
Ngọn cỏ trong tuyết,
Và cùng với đó, mùa hè.
Ở trung tâm củachủ nghĩa duy mỹ từ Rikyū là phòng trà nhỏ với 4,5 tấm chiếu tatami. Rikyū đã tìm cách mang lại một chiều kích tâm linh cho Lễ trà. Một cánh cửa ra vào thấp đòi hỏi sự khiêm nhường bắt buộc. Việc ông đơn giản hóa triệt để nội thất phòng trà, giảm không gian đến mức tối thiểu cần thiết cho một cuộc “họp mặt”, là cách thiết thực nhất để tập trung vào trà về sự giao cảm giữa khách và chủ.
Điều này có thể được nhìn thấy ở một trong những quán trà theo ý tưởng của ông, Taian (待庵), tọa lạc tại Myōkian-ji ở Yamazaki (Kyoto), đã được chính phủ Nhật Bản chỉ định là bảo vật quốc gia (kokuhō). Nó đại diện cho đỉnh cao của chủ nghĩa thẩm mỹ sinh ra từ nhận thức chiêm nghiệm về mối quan hệ giữa con người và sự vật. Với Rikyū, wabi đạt đến ý nghĩa nghịch lý và sâu sắc nhất của nó: một thị hiếu tinh khiết những thứ vật chất được coi là phương tiện cho sự tương tác của con người vượt qua chủ nghĩa duy vật.
Rikyū cũng bắt đầu thiết kế của riêng mình phụ kiện cho trà, đôi khi ông đã có chúng được thực hiện bởi nghệ nhân locaux. Các bát à trà (raku) đến từ Rikyū nhờ nghệ nhân Raku Chōjirō đã làm chúng cho anh ta. Anh ấy thậm chí còn tạo ra các đồ vật của riêng mình cho trà, giống như bình de hoa sản xuất tại cây tre mà anh ta tự cắt.
Wabi-cha hiện đại: Trớ trêu thay, thời hiện đại đã hoàn thiện hào quang của sự đơn giản mộc mạc theo yêu cầu của wabi-cha, điều này có thể được coi là một công việc tốn kém. Ngay cả những đồ vật đơn giản được Rikyū và những người theo ông sử dụng cũng đạt được địa vị và giá trị: bát à trà raku, ví dụ, là một trong những loại đắt nhất hiện có và thuộc loại đắt nhất nghiên cứu. Tương tự như vậy, việc tạo ra vẻ ngoài đơn giản do Rikyū quảng bá có thể khiến một quán trà phải trả giá đắt.